艺术,美术的名词?

一、艺术,美术的名词?

壁画,正面律,风格,古希腊瓶画

二、美术绘画/美术艺术/艺术设计有什么区别?

1、概念不一样 美术泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术。 艺术设计是一门独立的艺术学科,艺术设计是专业名词,主要包含:环境设计专业方向、平面设计专业方向、视觉传达专业方向,产品设计专业方向,等等方向。

2、分类不一样 美术主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材,再分成若干小类。 艺术设计分为环境设计、 平面设计、广告设计、室内设计、网页设计、 版式设计等。

3、功能不一样 美术塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家思想观念和感情。 艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中,使之不但具有审美功能,还具有实用功能。艺术设计首先是为人服务的(大到空间环境,小到衣食住行),是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完整结合。 来源:-艺术设计 来源:-美术

三、美术三大艺术?

美术中绘画的三大种类为素描、速写、色彩。

素描:指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。

速写:一种篇幅短小、文笔简练生动,扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。

色彩:主要有色相、饱和度、明度,即色彩三要素的运用。 其次有色彩的冷暖、类似色,对比色,色彩的协调等! 色相:色彩的相貌,如平常说的红色、绿色指的是色彩相貌; 纯度:色彩的鲜灰程度; 明度:色彩的明亮程度。

四、形容艺术之家的词语?

不落窠臼 ,脍炙人口 ,妙笔生花

行云流水,余音绕梁, 曲高和寡

阳春白雪, 绕梁三日、响遏行云

天籁之音, 曲终奏雅 ,引商刻羽

双管齐下,笔走龙蛇 ,妙笔生花

画中有诗 ,栩栩如生 ,唯妙唯肖

出神入化 ,引人入胜 ,大处落墨

鬼斧神工,光彩夺目, 百家争鸣

别具匠心, 工力悉敌 ,呼之欲出

价值连城 ,龙飞凤舞 ,巧夺天工

韦编三绝 ,叹为观止,精雕细刻

烘云托月, 别有天地 ,惊世骇俗

入木三分,能工巧匠 ,精雕细刻

炉火纯青

五、美学,美术史,美术史论,美术原理。艺术概论,艺术学原理的区别?

呃,不知道你是不是要考学才会这么纠结,其实这几个方向的差别是很细微的。

美学,一般而言是指有关美术的哲学,包括艺术的发生论、接受论以及各个哲学家或美学家的关于艺术的学说,比如鲍姆加登、康德、席勒等等。美学一般会从古代开始写,一直写到近现代,所以也算是美学史。有时候美学也指某位哲学家的专门性著作,比如黑格尔的《美学》,席勒的《审美书简》,还有马克思主义美学,等等。

美术史是有关美术发展过程的,理论的东西比较少,主要是历史常识,比如不同时代的风格、流派、艺术家等等。

美术史论是美学、美术理论和美术史的统称,一般艺术学院里都会有美术史论系。

美术原理、艺术概论、艺术学原理,基本与美学是一样的,只不过它更强调理论,而不强调理论的发展过程,可能会罗列出来各种学说,但不会像美学那样从古到今排列。要说这三个之间有什么区别,那就是美术原理讨论的仅仅是美术,比如国画、油画、版画、雕塑,顶多加上建筑和设计;而艺术概论和艺术学原理则包括更广,也许会把舞蹈、歌剧、文学等等算作艺术的东西都囊括进来。但一般而言,艺术就是指美术。

我是专门研究美术史的博士,所以希望我的回答对你有帮助!

六、传统美术与现代美术谁更有艺术?

传统是现代的主先,现代是传统的演变。

不管是造型上、还是精神上的现代美术都比传统美术简单化,是离不开政治的变革和社会的发展的传统艺术。

现代主义是一个新的艺术创作观念和表现语言体系,它否定了传统艺术原则,不认为艺术的主要目标是由对客观事物的模仿和共性理想美的显现相结合,而是强调艺术主要是主观创造的产物,是个性表现的产物。因此,它在画面面貌上表现为强烈的个性形式和表现性。

因此,在现代派艺术家的作品中,以客观对象为原型的作品往往鲜明表现出了作者的艺术加工,如简化、变形、夸张、分解、组合等;而从主观意趣出发的作品,则更多地具有抽象构成、几何化处理等特点。

七、艺术(美术)理论书推荐?

亲,美术理论的书,《中国美术史》,《外国美术史》,这是最基本的,买央美出版社的,考研必看书目。

还有就是田自秉的《中国工艺美术史》和尚刚的《外国工艺美术史》。

还有就是必须了解《艺术概论》王宏建的不错,很多考研需要阅读这些的,还有美术批评这些而已可以看看的。

还有就是美学方面的书目,喜欢设计类,看看设计概论,中外设计史什么的,也很不错。

八、美术包括什么基础艺术?

美术属于艺术学,艺术学属于人文科学类,所以美术也是属于人文科学类的一门学科,美术主要是研究美术现象和规律,学习美术史论,美术教育等一些基本的理论,除此之外还有美术基础知识、美术基础技能等。

美术的种类有很多,绘画的种类就有水墨画、油画、壁画、漫画、版画、写意画、工笔画、水粉画、青绿山水画、水墨山水画、白描画、内画、指画、界画、抽象画、素描等16种,还有书法、建筑、工艺等,还有就是综合,综合又分为装帧设计、动漫设计、舞美设计等。

“美术”最早出现是在欧洲17世纪,也有人说是在18世纪中叶出现的,五四运动之后进入中国,得到广泛的应用。

不同类别的绘画形式根据历史传统的不同又有各自独特的表现形式和审美特征。

其中中国画也叫国画,在世界绘画领域中自成体系,非常有东方体系,表现方式上采用一种散点透视的方法,画面的构成上讲究诗、书、画、印交相辉映,形成了一种独特的形式美和内容美。

九、伤痕美术的艺术特色?

伤痕美术是20世纪70年代的文革后期出现的美术现象。从理想主义、英雄主义,转向悲情现实主义与平民主义;从表现英雄,塑造典型,转为对大时代里普通人命运现实的描绘。

促进了审美意识的转变,冲破了艺术政治化虚假再现模式,将现代艺术语言和观念纳入其中。

十、西方现代美术艺术特点?

西方现代美术艺术的特征这里主要有四点:

1.哲学化——这表明西方现代艺术与现实不再发生直接的关系,而表现出艺术自身的独立;

2.理论化——哲学化与理论化不是一个概念,尽管它们之间有联系。注重理论表明现代艺术的出现和现代艺术家的努力不是偶然和盲目的,而是有明确的方向和目标的集体趋向;

3.形式主义——即强调美术形式的独立性,通过形式的极端化和绝对化而提倡美术自身的独立;

4.创新意识——可以说创新是任何艺术的本质,但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。