在南京学景观园林手绘，哪家培训班好呢？

一、在南京学景观园林手绘，哪家培训班好呢？

这需要你明确目报考学校，一般是是去联系相关的院校旁边的培训更好，不为别的，就是相对专业。省去了你自己花时间找资料，这样的经验传递是可以帮你快速成长的。其他的你可以自己去了解。

南京手绘班比较多，选择的时候一般主要看有没有针对性，其次就是性价比高不高，园林景观的话推荐南京隆湘堂2183，嘎嘣脆，对南京林业大学，南京农业大学，南艺，等相关院校都有相应的专业课程指导。

2183老师以及学员作品展示~

二、iPad景观手绘需要先学手绘吗？

这个不一定，看你对作品的要求和你自己的熟悉程度，因为一般都可以有一些模块，你可以直接进行参考的。

三、景观手绘ipad选哪款？

如果是主要拿ipad pro画画的话，那么我更建议买2018款ipad pro或者最新的2020款ipad pro，因为这两款型号都是全新设计的ipad产品，不仅全面屏外观更时尚，而且还具备更强的A12X处理器，120Hz刷新率屏幕和四扬声器，硬件参数极为强悍，不仅如此，只有ipad pro支持二代pencil触控笔，在手感和便携性上更佳。

在ipad上画画对屏幕的流畅度和触控笔的手感要求很高，当然，如果你用普通ipad air或是其它型号也能画，但是绘画体验相对来说就要比ipad pro差不少，而且当触控笔暂时不用时也不好携带，而ipad pro就可以把触控笔直接放到侧面，还能同时充电，因此对于绘画用户来说简直是太好用了。

我最近刚好买了ipad pro 2020款，相比2018款尽管进步不大，但是运行内存提升到6G，摄像头增加到双摄，而且起步128G容量甚至比之前的2018款64G版本还实惠，如果你有教育优惠的话，只需5800多元就能入手新款ipad pro，未来还能搭载最新的妙控键盘，无论画画还是日常工作都能胜任了。

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四、练习景观手绘的方法？

临摹那种非常规范的画→临摹自己喜欢的有一定风格的画→对着照片画（可以省略）→写生

写生也可以穿插在临摹之中，觉得自己的水平差不多了就可以开始写生，在写生中遇到的问题又可以在下次临摹的过程中去寻找或借鉴别人的解决方法。

但不建议一上来就开始写生（有比较好的美术功底或是空间想象力除外），如果一开始就太困难，就可能产生类似‘我画不下去辣’的厌烦心理，进而失去信心。产生这样的结果是比较可怕的，所以按部就班慢慢来更能够比较愉快地把手绘练好•ω•

对了，还有如果在手绘中途突然觉得自己画的很丑，那么，不要停请继续画下去，画完之后会发现整体效果其实还是不错的！当时的感觉可能只是在手绘过程中过于关注局部的瑕疵了。

最后，还是要多画，没事的时候就可以拿笔勾一勾。不需要准备出很大一块时间一下子就要好好地完成好几张。

包里放一本笔记本

什么吃饭吃完勾一勾

什么睡觉之前勾一勾

什么本来要刷知乎的时间勾一勾

……

时间就像姑娘眼睛下的卧蚕，挤一挤还是有的。渐渐的当你养成一种习惯，感觉一天不画就像缺了点什么的时候，自然就。

最后的最后，加油•ω•

以上

五、瓜叶菊景观手绘

瓜叶菊景观手绘：为你呈现独特的自然景观

在当今社会，手绘艺术一直是一种很受欢迎的方式来表达我们对自然之美的向往和发现。瓜叶菊景观手绘正是其中一种迷人的艺术形式，它通过绘画将大自然中的美景传递给观者，让人们感受到自然的神奇和宁静。

瓜叶菊，又称雕刻菊，是一种优雅而美丽的花卉。它的花瓣形状独特，反驳向上卷曲，宛如华丽的雕刻艺术品。瓜叶菊景观手绘正是借助瓜叶菊的独特之美，以手工绘画的方式重现了大自然中的景致。

瓜叶菊景观手绘的魅力

瓜叶菊景观手绘能够给人们带来独特的视觉享受和心灵抚慰。通过细致入微的绘画技巧，艺术家能够将自然之美再现在画布上，使观者仿佛置身于真实的自然中。

瓜叶菊景观手绘的魅力之一在于它能够捕捉到大自然中微妙的细节。无论是花朵的颜色、纹理还是花瓣的曲线，艺术家都能够通过绘画将这些细节传递给观者，让人们感受到大自然的独特之美。

此外，瓜叶菊景观手绘还能够营造一种宁静和平静的氛围。通过观赏这些手绘作品，人们可以暂时远离喧嚣的都市生活，放松身心，沉浸在自然的怀抱中。瓜叶菊景观手绘能够带给人们一种与大自然和谐共处的感受，让人们在忙碌的生活中寻找内心的宁静和平衡。

瓜叶菊景观手绘的创作过程

瓜叶菊景观手绘的创作过程需要一定的艺术技巧和耐心。首先，艺术家需要选择合适的画布和绘画工具。常用的画布包括画纸和画布，绘画工具可以有铅笔、彩色铅笔、水彩笔等。

接下来，艺术家需要研究和观察瓜叶菊的特点和形态，了解其花朵的颜色、纹理以及形状等。这样可以帮助艺术家更好地捕捉到瓜叶菊的美丽，并在绘画中准确再现。

然后，艺术家开始绘制瓜叶菊的轮廓和结构，注重细节的塑造和逼真的表现。在绘画过程中，艺术家通过各种技法和色彩表现力来增强作品的视觉效果，使其更加生动鲜活。

最后，艺术家进行修饰和润色，增加作品的层次感和细腻度。通过调整色彩和光影的运用，艺术家使作品更具深度和立体感，使观者在欣赏时能够产生更强烈的视觉冲击力。

瓜叶菊景观手绘的欣赏价值

瓜叶菊景观手绘具有较高的艺术欣赏价值。首先，它反映了艺术家对自然之美的独特理解和感悟，展现了他们对大自然的敬畏和热爱。观赏者通过欣赏这些手绘作品，也能够更好地领略到大自然的魅力和神秘。

其次，瓜叶菊景观手绘作品能够成为室内装饰的亮点，给空间增添艺术气息和生机。无论是挂在客厅、卧室还是办公室，这些手绘作品都能够吸引人们的注意力，提升空间的品味和格调。

此外，瓜叶菊景观手绘也是一种独特的收藏品。由于手绘作品的独特性和限量性，它们通常具有较高的收藏价值。对于艺术爱好者和收藏家来说，拥有一幅瓜叶菊景观手绘作品不仅是一种享受，更是一种投资。

总之，瓜叶菊景观手绘以其独特的艺术表现形式和自然之美的再现，为人们提供了一种独特的视觉体验和心灵抚慰。无论是欣赏还是收藏，瓜叶菊景观手绘都能够带给人们不一样的美好感受。

六、北京哪些景观手绘班


北京哪些景观手绘班

随着社会的发展和人们精神文化需求的提高，手绘艺术成为越来越多人关注和热爱的艺术形式。在北京这座历史文化悠久的城市，手绘班琳琅满目，给想要学习手绘的艺术爱好者提供了丰富多样的选择。

1. 北京美术学院
作为中国顶尖的艺术学府之一，北京美术学院自然也提供了丰富的手绘班课程。学院拥有一流的师资力量和先进的教学设施，为学员提供全面系统的手绘培训。课程内容包括素描、水彩、油画等不同形式的手绘技法，并结合实际案例进行教学，帮助学员提升艺术造诣。

2. 中央美术学院
中央美术学院是中国艺术界的权威学府，其手绘班课程备受推崇。学院注重个性化教学，培养学员的独立思考和创作能力。手绘班课程涵盖了写生素描、人物造型、风景绘画等多个方向，深入浅出地传授技法和艺术理论，并引导学员进行实践创作。

3. 中国传媒大学
中国传媒大学的手绘班课程以多媒体手绘为特色，融合了数字技术与手工艺术的结合。学院注重培养学员的创新思维和综合能力，在教学中融入了影视、动画等多媒体元素，让学员能够灵活运用手绘技法进行创作，应对不同媒体的需求。

4. 北京电影学院
北京电影学院的手绘班课程主要以动画手绘为主，培养学员在动画领域的绘画技巧与理论基础。学院拥有一流的动画教育资源和师资力量，通过理论授课和实践训练相结合的方式，提高学员的绘画水平和动画创作能力。

5. 北京服装学院
北京服装学院的手绘班课程侧重于时尚插画和时装设计方向。学院专注于培养学员创作时装插画的能力，教学内容包括人物比例、服装表现、色彩运用等。学员可以在学习手绘的过程中，掌握时装设计的基本技能，为未来的职业发展打下坚实的基础。

结语
以上是北京几所知名学府中提供的部分手绘班课程，每个学院都有自己独特的教学理念和专业优势，学员可以根据自身兴趣和需求进行选择。手绘艺术需要不断的刻苦练习和专业指导，希望爱好手绘的艺术爱好者能够找到适合自己的手绘班，不断提升自己的艺术修养。

七、如何提高景观手绘能力

如何提高景观手绘能力

在当今数字化的社会，手绘技巧虽然逐渐被电脑绘图所取代，但景观手绘作为一种传统艺术表现形式，依然具有独特的价值和魅力。提高景观手绘能力不仅可以帮助景观设计师更好地表达创意，还能够增强观察力和审美能力。本文将探讨如何通过一些有效的方法来提高景观手绘能力。

1. 注重基础绘画技巧的学习

要想提高景观手绘能力，首先需要扎实的基础绘画技巧。学习素描、色彩、构图等基础绘画知识，能够为后续的景观手绘打下坚实的基础。通过绘画课程的学习或者自主练习，不断提升自己的绘画水平。

2. 多观察自然景色

景观手绘的灵感来源于自然景色，因此多观察大自然中的美景是提高手绘能力的有效途径。在户外写生，观察景色的光影变化、树木的形态、花草的细节，都能够为手绘作品提供丰富的素材和灵感。

3. 多练习写生

写生是提高景观手绘能力的重要手段，通过写生可以锻炼观察力和手绘技巧。选择不同的场景进行写生，如公园、街道、建筑等，不断练习，可以使手绘作品更加丰富多样化。

4. 培养艺术感知力

提高景观手绘能力还需要培养艺术感知力，包括对色彩、形态、比例等艺术要素的敏感度。多欣赏优秀的绘画作品，学习他人的创作技巧和表现手法，有助于提升自己的艺术鉴赏能力。

5. 探索不同风格

景观手绘并非只有一种风格，可以根据自己的喜好和创意探索不同的画风和表现方式。尝试水彩、素描、速写等不同的手绘技法，可以让自己在创作中得到更多的启发。

6. 利用数字工具辅助绘制

虽然景观手绘强调手绘技巧和艺术表现，但在实际创作过程中，可以借助一些数字工具来辅助绘制。如使用平板电脑进行绘图，利用绘图软件调整画面效果等，可以提高作品的完成度和表现力。

7. 参加绘画培训班或工作坊

参加绘画培训班或工作坊是提高景观手绘能力的有效途径，通过专业的指导和实践经验的分享，可以更快地提升自己的绘画技巧和表现能力。与其他画家一起交流学习，也能够获得更多的灵感和启发。

8. 不断进行作品展示和分享

作品展示和分享是检验自己绘画水平和创作能力的重要方式，可以通过在社交平台、展览会等途径展示自己的手绘作品，接受他人的评价和建议，从而不断完善自己的绘画技巧。

结语

提高景观手绘能力需要付出持续的努力和练习，在不断的探索和实践中逐渐提升自己的绘画水平。希望通过本文介绍的方法和建议，能够帮助各位景观设计师和艺术爱好者提高自己的景观手绘能力，创作出更加出色的作品。

八、景观手绘过程中常用的线条有？

曲线，直线这是景观手绘中常用的线。

九、想自学景观手绘，该怎么开始学习？

景观植物着色表现

景观园林的植物大致可以分为三种：乔木、灌木、草本植物。这种分法主是从植物的大小来区分。但有些植物会界于他们之间，棕榈科植物属于乔木，但有的也属于灌木或藤本棕榈科植物。除了乔木、灌木、草本植物，我们也把棕榈科植物单独列出来讲解。

乔木的表现

（1）、根据乔木的生长习性，完成基本的形体刻画；

（2）、从亮面开始着色、由浅到深完成整体的色彩关系的铺设；

（3）、加强植物的色彩对比同时对于植物的枝干、叶片进行深入刻画、调整完整的画面效果。

乔木马克笔表现步骤图：

1.植物组合注意乔木的前后关系。

2.先用浅色铺大色调，确定主色调。

3.前后植物的颜色注意冷暖关系。

4.完善画面，注意明暗关系，使空间的层次更加丰富。

乔木不同的上色方法：

灌木马克笔上色步骤：

灌木的表现

（1）根据灌木的特点勾画出大概的形体、线稿阶段不宜刻画的过于深入，保持大概的形体关系就好；

（2）设置光线的来源方向，铺设亮面与暗面的色彩，亮面的色彩与暗面的色彩要有明确的明暗对比；

（3）当笔的颜色比较容易散开时，刻画的时候外轮廓适当放松一点，不宜画得太紧；

（4）调整画面整体色彩，协调画面关系，在亮面适当增加一点枝叶的细节，可以让画面更加生动。

1. 线稿表现要注意植物和山石的层次关系及植物的疏密。

2. 马克笔上色先用浅色把相同颜色植物铺上大色调。

3. 前后左右的植物分别用不同颜色铺色，用以区分层次关系。

4. 最后从整体着手加强明暗对比和细节刻画。

不同灌木上色表现效果：

棕榈科植物的表现步骤：

1. 钢笔线稿注意植物的层次搭配和景观小品的疏密关系。

2. 先找一支亮色的绿色来表现其光源的位置，即叶面的亮部。

3. 找一支中间色调的笔对整体的灰面上色。中间调会占的面积较大。

4. 加重色。最找一支最重的绿色甚至是纯黑色来画它的最暗的位置。

5. 再完善画面的配景，加上草地、配饰的植物等。

不同棕榈科植物上色表现效果：

小景表现步骤图：这是一组经典的组合表现图，乔木、灌木、草本、植被的表现，全部融入到画面中来了。

1.先拿一支黄绿色，表现受光的植物位置，笔触可以放轻松些。

2. 找一些中间色，在背光面画上一些灰调子（中间调）。

3. 将中间调拓展到更多的地方，加一些重色作投影，加强画面的光感。

4. 把画面统一起来，亮的地方可以用修正液提亮，再加强光影关系。

景观山石水景着色表现

景观园林的设计中，山石、水景的表现有动静之分，有深有浅。我们在表现其材质，动静的时候，用笔要干脆，根据不同的石材，表现不同的色彩，最主要的是表现出石头的体块感。水是有深有浅的，自然用色也有所考虑，选择不同色阶的马克笔，也要注意用笔的方向，要顺着物体走，比如画流水时，要注意流水的流向、速度、大小等。

水的颜色不一定非得用蓝色来画，也可以考虑用灰色或者其他颜色的马克笔，可以根据整体画面的需要来调整。

石材在上混色的时候要注意，不要太过于上多，太杂了会画脏，毕竟我们是在做设计表现，不是在写生，没有太多的必要画的很写实。

山石水景步骤图

大家通过一组山石水景的步骤图学习作者是从什么地方开始着手画线稿和上色的。上色的过程，每个人画的不尽相同，但是都有规律可寻，比如这组图，作者是从浅色开始，先画受光的部位，找出光源，再画背光的重色。最后整体材质表现，统一画面。

1.线稿简单概括，只需分清山石、水体和植物的关系再从山石开始着色。

2.“石分三面”是画石头的基本方法，在上色时注意把山石的体块感表现出来，通过植物完善画面的构图，设定画面的明暗关系。

3. 从亮面的浅色调开始画，由远到近依次铺设整个画面的基本色调。

4.完整画面整体的色彩关系，对于叠水的刻画相对比较难处理，运笔要果断、快速，调整画面整体的色彩关系，加强明暗与光感的刻画。

5.最后通过灵活使用高光笔对亮面进行一些塑造，刻画流水细节，营造流水氛围、适当添加一些植物的枝杈，把握好流水在石头上的透视，协调好画面的整体效果，完成刻画。

天空着色表现

天空的上色表现有很多种，这里举例了三种常用的景观表现方法：排线过度法、色块平涂法、快速排线法。表现天空，最主要的是起背景衬托的作用，不宜过于花哨。

排线过度法：从一个方向到另外一个方向，从深到浅，整体受天光变化。

色块平涂法：马克笔大色块的平涂，用笔不宜过花哨，同时要心中有云，画一些云朵的感觉，背景就自然些。这种画法，水彩也是个很好的选择。

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快速排线法：这种画法，除了用马克笔表现，另外彩铅也是一个很好的选择。以画云而画云，线条要自由，奔放，可以活跃画面空间。

彩铅画法：用天蓝色彩铅统一从一个角度和方向排列线条，从前往后画，前面重后面淡，并预留出云朵的形态。

人物着色表现

人物的上色，也是很简单的，不一定要像画服装表现一样的，面面俱到。可能就是一两个色块，加点明暗关系就可以。景观人物在空间中应该是起到点缀，活跃画面的作用，动静结合的空间，让空间富有生命。

小区及商业性的景观人物可以是丰富多彩的，上色也是色彩斑斓。体现空间的热闹，繁荣。越是远的人物，越是上色简单，而近处的明暗关系也要加强。比如投影可以加强。

汽车着色表现

先来了解一下汽车的特点：一般轿车的尺寸为 3.6 米（长）*1.5 米（宽）*1.3 米（高）以上。在景观手绘表现中汽车不要画得太细，注意它的骨架结构画准确就行。

如果是作为主要的物体效果图表现，可以尝试画到更精致。不过，我们平时可以画细一点，对于以后画简略的，会变得更容易一些。

这些是空间里的汽车截图，空间中的草图表现其实就是可以这么的简单，也许上色也就几笔。难点在于它的透视和结构的理解。

十、绘世界手绘培训班靠谱吗？

绘世界手绘培训班靠谱。挺靠谱的，如果你想要学手绘的话，你可以去学习的，衔接辅导班培训班都也是挺不错的呀，如果是想要去画画的话，可以通过去培训班去画画的，也是非常方便非常简单的，而且主要就是有天赋，比你想要学霸，这样的话会更加容易些，不然的话会非常的麻烦了就。绘世界手绘培训班靠谱。