素描的步骤?

一、素描的步骤?

        一、打轮廓。不论静物素描还是人物素描,都应按透视方法确定结构线的同时,画出初步构图。

        二、画出大的块面结构。如果是画头像,同时要找准五官比例及形体结构关系,用线条铺出各结构部位的暗部。

        三、继续用排线铺出灰调,同时强调明暗交界部位与结构的关系,准确修正每处结构。

        四、用较轻较细的排线继续画亮面,先留出高光部位。

        五、深入局部刻画,同时兼顾三面五调的调整,画深了的地方擦掉一些,画轻了的地方稍加些线条。

        注意,从起笔到结束,尽量按结构去排线,切忌杂乱。如头像,脸上线条一定要按肌肉纤维走向及解剖关系排列线条。

        六、整体调整收拾,受光部位如果太亮,可利用指头或纸棒笔轻揉降调。

        这六个环节的步骤都应反复交替进行,无微不至地精心调整,使最后作品能达最佳视觉效果。

二、素描玉兰花的多种画法?

素描玉兰花画法有:白描丶水彩丶水墨丶写意丶工笔多种。

三、素描头像的步骤?

画素描头像的步骤如下:

1、起大形使用较长的14B软铅笔,找出人物大概的形象,以及构图。握住笔的末端,尽可能使用长直线,讲人物的头,颈,肩关系交代清楚。

构图:构图注意头的大小,大约占纸的长度的一半,半侧人物面朝的一面留白宽度大于后脑勺的留白宽度,用线轻一点,以便于修改,尽可能的使用长直线。

2、起小形,大形定好之后,使用短一点的14B找出人物的具体形象、结构以及轮廓形。

使用较短的适用于自己的14B,握笔的前端,用线相对用力一点 。注意转折的轻重,在画的时候以线条的“厚、薄、轻、重”为基本概念 。形一定要找的丰富,为下一步上调子做准备。

3、铺颜色从五官入手,去铺五官的暗部颜色,捎带一点灰部的颜色,再以五官为中心,向外扩散开来,注意大的黑白灰关系,不要涂的过黑或过灰。

使用较长的14B,以笔的侧锋为主去铺色 。主要去找重颜色,先找五官再找面部、头发、衣服,由整体到局部。

颜色要透,尽可能在一到两遍内将颜色铺好,不要反复次数过多,一面颜色过闷。此时画面应有比较清晰的黑白灰关系。

4、深入刻画由主到次,由大块面到局部。强调明暗交界线、转折线的同时用2B或4B或中炭笔带出灰色区域主要灰色区域有:额头侧面、眼睛侧灰面下眼袋、鼻子侧面、嘴唇两边侧面、颧骨及脸颊侧灰面、下巴侧面。

5、调整完成,按照“三大面”原则检查画面,所以物体都要有亮、灰、暗的大关系且颜色衔接自然,不能生硬,特别是额头体积、脸部体积,在三大面的基础上再深入刻画细节,丰富灰色层次,重点刻画眼睛、鼻子、嘴巴。五官和脸部要有过渡衔接,不能孤立生硬。

画面必须完整统一,大关系明确,视觉效果强烈。高光、亮灰色可用HB、2H或硬炭笔削尖刻画,但使用面积不可太大,以免生硬。

扩展资料

素描常见问题:

1、形体画得“歪”

这是由于起草不严格造成的错误。素描中物体的特点就是要“静”。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心,在它的中心垂直线位置,垂直线画不垂直,就会使物体重心不稳,产生“歪”的错误。

解决的办法是:起草时,左右两边要同时起草,不要等到起完一边,再起另一边。

2、画面太“空”或太”满”

这是由于构图不当造成的错误。物体太小太集中,就会造成画面的“空”;而物体太大太散,画面就会“满”,甚至有时画面会“盛不开”物体。

解决的办法是:在一开始就要把整个物体的组合外形找准,按照构图的要求做好定位辅助线,在进一步深入的时候,不要轻易改动构图的定位线,否则,就会破坏构图的初衷。

3、轮廓线太“粗”

这是因为画者还没有树立起“体面”观念,不懂得物体的轮廓是由“面”的转折形成的,不懂得形体是用明暗对比出来的。

解决的办法是:加强观察感受,排除非素描习惯的干扰,将“粗线”的一侧向暗部或背景过渡。

4、轮廓线过“虚”

这是因为画者错误地认为:越是立体的物体,它的轮廓越虚;越是后面的物体,它的形体越虚。

解决的办法是:依靠观察,依靠感受,了解视觉的“双眼视差”现象,学习造型的“线面”转换关系,不受 “主观”影响,客观地表现对象。

5、透视面过“大”

初学者常常把物体的侧面画大,这是因为他们对视觉透视缩变现象理解的少,主观地认为,原来“那个面”没有那么小,没有完全按照客观观察的结果去画。这说明,生活中的习惯还影响着画者。

纠正的方法是:认真学习透视规律,严格掌握比例关系,客观地表现对象。

6、画面太“灰”

灰的直接原因是物体亮部画重了,这是由于明暗对比观察不足造成的,应该在调整时加重明暗交界线,提高亮部的明度。

7、画面太“碎”、太“平”、太“板”

造成这三种错误的主要原因是,表现物体主次不清。

其中“碎”的原因是,物体刻画的部分太多、太强。“平”的原因是物体刻画不充分。“板”的原因是,物体刻画缺少变化。以上这些错误的主要原因是没有整体观察,整体表现,主次技术掌握不够。

解决的办法是:在素描步骤的熟悉造型阶段,就应该综合整理出静物的整体印象,找到静物的主次部分,在刻画中严格按整体和主次的要求进行,并及时作出调整。

四、自学素描的步骤?

以下四步教你学会素描。

1、素描基本型画法

物体基本形是指物体概括后形成平面化剪影图形。它具有长(高)宽、的可比量度,借助中轴线、中垂线、水平线、斜线辅助线,可以比较出或测出物体高度、宽度或倾斜度,从而达到准确表现物体形态特征和比例关系。

开始要养成整体观察物体形状的习惯,分析形体特征,比例关系。画法:找出物体体块特征,将物体简略为方形、圆形、三角形或多边形等几何形来认识,先定高、低点,标出中垂线、再定宽度。再用辅助线进一步定出物体各部位垂直和横的位置的线。

2、结构形态造型的表现要素

结构素描的表现要素就是线条,即结构线,对线的理解:①线是最原始的造型手段,又是最高级的造型语言,用线的活动,是一种造型的活动。②线条的丰富性。③以线造型。

对结构线的理解:①内结构线与外结构线,内结构线是为外结构服务的。②主结构线与次结构线若以单个物体而言,主结构线即外结构线,若以一组物体而言,主次结构关系就包含了更广泛的内容。

3、结构素描基本画法

①面对作画物象,采用剔除或减弱明暗光影的办法,从整体出发,观察找准物体的基本型与基本比例及物象在视平线上下与视中线左右的位置关系,用点标出或用线画出。②用推导造型方法,通透地看物体,理解被遮挡的结构线位置及形状,用线条画出物体大致的形体结构、构造结构、空间结构。若画一组物体,首先观察时应把一组物体当作一个物体看,然后找出一组物体中主次前后、大小的物体之间的比例关例。用线要有轻重、浓谈、宽窄变化。③准确、深入地画出体积感,塑造细节,注意内外结构线,主次结构线的处理,略加大致明暗。④反复调整修改,使画面主次关系明确虚实相宜,结构坚实有力,空间感强,效果整体、完整。

4、明暗素描基本法则

明暗素描训练的要求是要表现客观对象的形体结构、明暗层次、光影效果、空间感、质感、量感等,从而使物体达到更有立体感。立体感来源于光的作用:(1)光源分析光与明暗的几种基本情况①光照角度的不同的明暗效果如逆光、顺光、侧光、顶光、底光等。②不同的光源使受光物具有不同的明暗效果。如自然光、灯光③受光物与光源之间的距离。物象的明暗现象是“无限”与复杂的,我们只能使用其“有限”与“简单”的造型手段来表现。④由于光线强弱,照射角度、物体深浅所处空间位置不同所呈现的明暗状态不同的各

五、素描树的步骤?

先双手合框,取景,在轻画出物语物之间的关系,再画出物的型,注意,衬布(较麻烦的事物)画的时候一定要仔细,如果有画到需要突出质感的东西的话,可以强调一下边缘结构,很出效果,,然后画出明暗分界线,观察重度,从第一重度深入,慢慢过渡到灰度,注意千万不能与第一重度靠,不然就灰了,然后反复加强重度关系就OK了。

六、红船素描步骤?

页面中间画一个颠倒的、截断的三角形,这将是船的身体。

在基座顶部画一个三角形。

在三角形上画几个正方形。这将是帆。

勾勒出船的形状。再加上一些细节,比如船上的木板、救生圈和帆后的桅杆。

删除素描线。增强轮廓。

加上颜色。

画好了!

七、画素描步骤?

1找素材,主题。观察

2画轮廓,

3上色。

八、草帽素描步骤?

1、首先要画出草帽半圆形的帽子顶部,接着在下端画出草帽的长条边线。

  2、依着画好的底部边线,再将草帽的宽大帽檐画出来,帽檐的边缘线条要画出细微的参差不齐的感觉。

  3、然后画出帽顶与帽子边沿上的褶皱线条后,再在上面画出一些横线编织的小痕迹

九、昙花素描步骤?

1.先用几根弧线,画出昙花的四片花瓣,注意花瓣的弧度和前后位置

2.接着,画出昙花下面的五片花瓣,以及花茎

3.下面开始上色啦!先给昙花的花茎涂上绿色

4.最后,给昙花的花瓣涂上黄色,再用黄色画一些图案做点缀,这样一幅昙花的画就完成啦

十、素描眼睛步骤?

起型 找明暗交界线 铺关系,擦,抠细节