古典人物油画在作画过程中有什么技法和要注意的地方？
一、古典人物油画在作画过程中有什么技法和要注意的地方？
来针对你的问题解答：
1，这种现象俗称吸油，一种可能是你用的松节油太多，把颜料里的油也一起挥发掉了，所以显得灰。另一种可能是你不是一次完成，第一次画完没等干透就画了第二遍，第二遍画之前也没有用衔接剂。所谓干透，不是表面干就算干，因为亚麻油有这种特性，会先在外表面形成一层膜，但其实没有干，里边还是软的，呈半干，这样的色层上覆盖颜料，油分会很快被半干的底层吸收，于是表层会发污。
2，刮刀也是一种普通工具，应用面很广。它可以更好地保持颜色的纯度，会在色层上形成一个光滑平面，具有很强装饰效果，现代也有画家专用刮刀画画的，但是如果初学，会比较难控制，因为这种技法偶然性太强，控制好了是趣味，控制不好是灾难。可以用笔和刀结合，如果想用就尽你一切努力去尝试，别怕失败，要积累一定量的经验才能做到运用自如。
3，洗笔，得用温水、香皂或洗涤灵。先用报纸把笔上残余颜料尽量擦掉，如果是软笔，就用软布擦。然后准备一小盆温水（60℃以下），把笔浸湿，再蘸一点洗涤灵，一手握笔在另一个手的手心里揉，这样才能把笔靠近根部的油和颜色洗出来，如果只用松节油洗，很快油画笔就会从根部开始变硬，最后变成一根棍。另外如果笔实在太脏，可以考虑用香皂，会更干净一些。笔洗好后要用报纸包起来，按笔头形状包紧，否则下次用之前笔毛会扎开，根本没法用。
4，你这个问题是因为水粉画多了，养成了粉画的习惯，油画颜料难干正是它的特性之一，很多画家为了让它干的慢还添加罂粟油，就是为了画上层时可以与下层颜色结合。再有油画色层的覆盖主要目的是为了透叠效果，可不是为了改错来的。如果是用色不理想要改，那最好把旧颜料先用刮刀刮掉，尽量干净了再画新的。还有油画多层画法也有干画法湿画法，有的是等底层干透了再画上层，但是一定要做衔接工作（这里就不说了）。
5，调色板表面一定要处理，如果买来是油漆好的可以直接用，如果是白茬的，要自己油漆，或用油做抛光（这种最好，但很慢，要三个月做一块）。调色板每天要清理，尽量别挤过多颜料上去，最好一天用完，用完后先用刮刀把剩余颜料刮干净，再用软抹布使劲擦一遍，否则剩颜料很快会干在板子上，形成无法清除的污渍。假如已经造成这种局面了，就建议赶紧换一块，脏调色板让人一起床就没胃口画画。
6，真要想画好，多看好的原作和多接触有经验的画家是最好的，但是国内好的原作很少，技法纯正地道的画家也不多，可谓条件艰苦，只能勉力而为之了。经验要慢慢积累，可以看点书，比较经典的是杨红太编译的《欧洲绘画大师技法和材料》，这里边把油画的方方面面都介绍到了，原作者是德国的材料学专家，比较权威，但是也不能迷信，因为此书原作者一来是学者，二来也已经是一两个世纪以前的古人了，所以有些内容并不确，可以参考，但不必死扣，更没必要照着书本一页一页做实验。其它的技法书更是如此，很多书印刷精良，彩页丰富，很容易让人产生权威的错觉，但是如果你迷信了，肯定吃亏。国内近年来也有些研究材料的人在写书，但是参考价值更小，因为油画对中国来说是舶来品，没有深厚的技法传统，整个技法体系半是舶来半是自创，简单来说就是不够地道，有点山寨……
你的作业是一周五个下午的课时量？那足够了，不知道是静物还是肖像，但看来是多次画法了，要避免吸油情况发生的话，两个办法，一种是画得尽量薄，底层用松节油调色，争取一宿干透，上边的色层尽量不要改来改去，如果是厚的地方要做干覆盖，要给它几天休息的时间再接着画。油画还有个技法传统，就是暗部薄，亮部厚，越重的颜色越透明，古典画里很明显，印象派因为把暗部都提亮了，所以有时到处都很厚，但是在你对风格和技法有系统掌握前，尽量按传统办法画，这种方法要加以发展变化很容易，印象派也是古典技法发展过来的，那些画家学画的时候也是学的传统技法。可如果一开始就走偏了，往往越走越窄。
二、欧洲古典油画代表人物？
达·芬奇（Leonardo da Vinci）：文艺复兴时期的意大利艺术家，以其细腻的绘画技巧和逼真的人物形象而闻名。他的作品《蒙娜丽莎》是世界上最著名的油画之一。
米开朗基罗（Michelangelo）：文艺复兴时期的意大利艺术家，以其壮丽的壁画和雕塑作品而闻名。他的作品《创世纪》和《最后的审判》等代表了古典主义艺术的巅峰。
拉斐尔（Raphael）：文艺复兴时期的意大利艺术家，被誉为“画圣”。他的作品以其优雅的构图、柔和的色彩和精细的细节而受到赞赏。代表作品包括《雅典学院》和《圣母在草地上》等。
雅克-路易·大卫（Jacques-Louis David）：18世纪法国新古典主义画家，被认为是法国革命时期最重要的艺术家之一。他的作品《奥拉斯的宣誓》和《拿破仑加冕》等展现了他对历史题材的热爱和对人物形象的塑造能力。
三、古典油画人物怎么铺底色？
就是直接用黑不用怀疑，慢慢过渡会有其他颜色，加入调和 铺色用刷子最方便，有大号刷子小号刷子一起用，油画刀一般可以最后添加厚度效果和调整画面用，油画刀调的颜色不容易灰，会比较纯，像右下角那坨绿色就可以最后用油画刀啪一笔上去 黑的黑到底，灰的部分加入其它颜色调亮，那个比较亮的部分可以加一点红一点绿一点白 先画暗的，很亮的地方记得留出来，会方便上色一点 拿他的屁股说，先黑白灰三个大色块画上去，要整，然后再慢慢加颜色过渡。
四、古典油画人物绘画教程步骤？
油画人物绘画教程步骤如下：
1.素描草图：先做出人物的素描草图，将人物的轮廓、比例、姿态等细节描绘出来。
2.上色：在素描草图的基础上，使用油画颜料进行上色，先画出底色，再用深浅不同的颜色填充人物的细节。
3.建立立体感：利用明暗、阴影等手法来增加人物的立体感，让人物更加有立体感和真实感。
4.细节处理：在颜色和形态基本画好之后，在人物的面部、头发、服装等细节进行处理，使其更加精致。
5.修整：最后修整整幅画作的细节，如去掉无用的颜料、修整线条、涂抹高光等，使画作更加完整、自然。
以上就是古典油画人物绘画教程的基本步骤，需要多次练习才能掌握绘画技巧，希望对您有所帮助。
五、古典油画色彩原理？
古典油画的色彩原理和当时的文化和环境有着很大的关系。
古典主义油画有几大特点:极端严谨的素描,饱满而富装饰性的色彩,线条流畅的对称性构图。
六、什么是古典油画？
古典油画是绘画的一种绘画风格，油画分为古典油画和现代油画
七、古典油画的风格？
强调油画对客观物象的“写实”功能，注重造型具象的真实精准，以画风严谨庄重雍容典雅著称。
八、什么叫古典油画？
古典油画起源于文艺复兴时期，注重运用色彩、光线对绘画对象的最大写实。随着古典油画的发展，不同风格的油画,所使用的技法和表现力也是不一样的。
九、古典油画和风景油画的区别？
古典油画是画古代的人和事的 ，
风景油画是画山水树等风景的。
十、古典油画底色怎么调？
土黄+白 熟褐+大红+白 熟褐+大红+土黄 最关键是这三种配色不可混搭！