美术中的构图有那几种方法？
一、美术中的构图有那几种方法？
1，S字形构图
S字形构图，在画面中优美感得到了充分的发挥，这首先体现在曲线的美感。S字形构图动感效果强，即动且稳。可用于通用于各种幅面的画面，这就根据题材的对象来选择。表现题材，远景府拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏变化，也可表现各种自然、人工所形成的形态。
2，V字形构图
V字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排或倒放，横放，但不管怎么放其交合点必须是向心的。V字形的双用，能使单用的性质发生了根本的改变。
3，三角形构图
以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成面几何构成来安排景物，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角，其中斜三角较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。
4，O形构图
O形构图也就是圆形构图，是把主体安排在圆心中所形成的视觉中心。圆形构图可分外圆与内圆构图，外圆是自然形态的实体结构，内圆是空心结构如管道、钢管等，外圆是在实心圆物体形态上的构图。
5，W形构图
W形构图,具有极好的稳定性,非常适合人物的近 景拍摄。
二、三角铁是一种怎样的乐器？
三角铁，绝对是当今世界上最被人类低估的乐器。
这玩意不仅接得了地气，还能阳春白雪。他的空灵撞击本可以唤起一座剧院的精气神，但却被人类埋没在早教幼儿园里装启蒙玩具。
三角铁长着“玩具脸”，时常被当作“早教工具”，存在感向来低，稍有不慎似乎就要跌出乐器圈，至今还有很多人不认为它是个乐器，只觉得它是一个有着“工业美感”造型的玩具……
好不容易爬上了乐器鄙视链的底端，还经常被吐槽是最无技术含量的，拿个小铁棍随便敲敲人人都可以称自己三角铁十级玩家！
但是！真的是随便敲敲就行了么？
这种尖锐的叮鸣声是任何乐器都掩盖不住的，初学者一旦敲起来不是略显单调就是十分烦人，他的频率就算是在中国镲的炸裂声里依然能够清脆分明。
首先人家历史悠久，足足比小提琴早诞生几百年，而且一直走的高端路线，18世纪开始混迹歌剧和古典乐，而后的李斯特第一钢琴曲协奏曲里更是让三角铁和钢琴平起平坐，虐手程度达“剁手”级别，那种感觉，就像……
三角铁的历史起源
三角铁这种乐器的历史起源，最早可以追溯到公元前三千年的时候，古埃及的一种名叫叉铃（Sistrum）的乐器。叉铃由一个手柄和一个U形的金属框架构成，而金属框架上又有二到四行横梁，横梁上还悬挂着金属圆盘。叉铃被摇动的时候，横梁和金属圆盘就会相互碰撞，从而发出声音。古埃及神话中的猫神巴斯特，就是经常以手持叉铃的形象出现的。可见，那个时代的叉铃在一定程度上是一种“神器”。（这下不难理解三角铁手为什么受人尊敬了吧。）
（当然，目前还没有确切的史料证明三角铁是由叉铃直接发展过来的，而且两种乐器的在外观上还是存在不小的差距的。我们姑且只能认为，这两种乐器只是近亲关系。而三角铁真正的雏形的出现，则要比叉铃的出现晚得多。）
公元后十世纪，乐谱中第一次出现了有关三角铁的演奏，不过那时候的三角铁其实是“四角铁”，是一种有四条边并下挂铃铛的打击乐器。到了中世纪以后，真正三条边的三角铁才开始出现。在十四世纪的欧洲美术作品中，三角铁经常出现在基督教教堂的壁画里，这也使得人们在一定程度上认为这是基督教的宗教乐器。
不过，由于其音色响亮而清脆，三角铁很快便受到了大众的喜爱，并逐渐在民间音乐中流行开来。那时的三角铁的尺寸要比现在大很多，集中在八到十二寸，甚至有些还达到了十六寸，下面还挂着几个扣环。扣环的这个设计在今天的三角铁上已经看不到了。
三角铁从十六世纪就进入了教堂，他们的表演要求移动行云流水，却不能间断，敲击轻盈跳跃，却不能有音头。
三角铁得到广泛的应用，那又是几百年之后的事了。大约在十八世纪，世界上最古老的行进军乐在土耳其诞生了，被应用在土耳其的禁卫军的军乐队中。这支军队乐团由若干小组构成，每一组中常见的乐器包括：大鼓、双面鼓、竖笛、小号和镲。由于土耳其不是基督教的信仰，所以三角铁一开始也没有进入禁卫军军乐队的编制。
后来，随着土耳其行进军乐的风靡，很多作曲家都开始创作相关曲目。在实际的创作中，这些作曲家们发现土耳其行进军乐中的打击乐存在一些刻板而不悦的部分，于是便开始了融合个人风格的改良，其中就包括在编制中加入三角铁。在此之后，三角铁便慢慢成为了乐团里正式的节奏乐器。
十九世纪的浪漫主义思潮到来之后，作曲家们开始倾向于创作一些规模宏大的交响乐作品，于是对音色的选择也开始有了新的要求。在这个时期，音乐家们发现，不带扣环的三角铁的音色更为干净而清脆，更符合他们的需求。于是，伴随了三角铁几个世纪的扣环终于完成了它的历史使命，最接近现代形质的三角铁终于登上了历史舞台。
发展至今，三角铁的演奏也发生了不小的变化。传统的演奏方法是在其乐器上套挂一根绳，将挂有三角铁的绳放在一只手的食指上，中指、无名指和小指用来握住三角铁达到止音的效果，另一只手拿金属敲击棒敲击。而到了近现代，“三角铁架”的出现则使得三角铁的演奏有了新的可能，乐手一个人演奏多个三角铁成为了现实。相信在未来，三角铁的演奏可能还会有更多脑洞大开的方式。
三角铁的演奏精髓在于密集敲击的滚奏上，有人以为滚奏是属于架子鼓的，但他们错了，三角铁才是玩转滚奏绝活的老学院派。
三角铁演奏者通常情况都是各打击乐组的同事轮流替任的，只有同时掌握着军鼓、定音鼓、大镲、云锣以及牛铃等一系列打击乐器节奏奥秘的鼓手，才有资历来驾驭这种灵性乐器。
大部分情况下，小打乐器演奏者们的乐谱是这样的：
对于一个普通人，光是数清这1189个小节就够能让人懵逼的了，这需要的不仅仅是极强的节奏乐感，更需要耐心，以及宇宙能量平衡的和谐状态！
三角铁讲究师承，不可随意亵玩。师出名门是成为三角铁大师的基本要素。
夫三角铁之品有九：一曰入神，二曰坐照，三曰具体，四曰通幽，五曰用智，六曰小巧，七曰斗力，八曰若愚，九曰守拙。一品之上，非一言之可云焉。
真正的三角铁大师，没有二十年专业研究金属冶炼的烟熏火燎，是不可能修成正果的。
以国内为例。
六十年代全民献铁炼土钢时，三角铁演奏者的事业遭遇到了史上最重大的打击，直到恢复了钢铁生产的工业化，三角铁热才重新迎来了井喷式的爆发。
纯正的三角铁都是100%的纯钢含量，只用敲一下，就可以把你带到峡谷间，仿佛听见清水叮铃。
北方鞍山钢铁制作出来的三角铁，音色清亮，声底偏冷，尤以大弧山矿区矿石冶炼的音色最好，但属于大马路音色。
南方以攀枝花地区钢铁制作的三角铁音色为佳，听感柔和，且声音温暖，因其矿石共生矿较多，金属层次感丰富，适应多种音乐风格。
不建议使用京津冀地区钢材生产的三角铁，层次感差，听感朦胧模糊，且烟雾土腥味大。
三角铁的打击棒也分十多种，金色银色有粗有细形状各异，需要按照乐曲的情绪和强弱来选择不同材质的槌子。
由于纯手工打造，你可以看到表面那些不光滑的部分，都是一锤子一锤子砸出来的坑，每一个不同位置的音色都不一样。
保存这种精密的乐器，一般都用上等巴西玫瑰木，差点的用可可菠萝，更有甚者用装茶叶蛋的盒子，敲出来的声音如树林沙沙作响，许多配乐师把三角铁放入不同的容器中，就是为了吸收世界万物的频率使得三角铁的声音变化无穷。
有人说看一个人能不能敲三角铁，关键在于他的禅性。有禅性的演奏师敲三角铁时是无法被读懂面部神态的，不过好在其实会欣赏三角铁的也不多，敲个貌合神离的样子一般人也看不出区别。
这种超脱于音乐本身的“禅”性，在音乐圈以及三角铁业内人群中被人称为“人铁合一”，为了达到这种终极状态，他们主张选择去哲学系修读金属冶炼哲学。
三、怎么用20片三角形的卡片做一个彩球。大小适中等的。主要是怎么连接？
上面5个，下面5个，中间10个。
就两个两个差起来。我们美术课刚做过。四、如何做美术制作和手工作品？
1，先做好准备工作，避免在制作时，缺少工具和材料，影响制作。工具有一张纸、一把剪刀、一个纸杯、六只彩色铅笔、一个透明胶、一个双面胶。
2，在准备好的纸上，按纸杯的高度用剪刀剪成长方形，然后围绕着纸杯，将纸粘贴在纸杯上。
3，根据纸杯的高度，在纸杯上画出企鹅的卡通形象，纸杯的上半部分画眼睛和嘴，纸杯下半部分画身体。
4，用剪刀剪出四张长方形的纸，用彩铅在纸上画出翅膀和脚，注意脚的画法，左右脚要有区别。
5，将四张纸按顺序，用剪刀依据纸上所画剪出企鹅的翅膀和脚，注意剪刀剪的时候，彩铅线不要剪掉了。
6，企鹅的翅膀和脚可以拼装在纸杯上，如果采用粘贴方式，企鹅的翅膀和脚就不能自由活动了，只要在纸杯上剪出接口就可以了。
7，纸杯上的接口要剪成直线和竖线，这样企鹅翅膀和脚就可以上下左右动，剪好后，将企鹅翅膀和脚拼装在纸杯上。
8，给企鹅搭配一个小道具，一只鱼，这样组合的场景就会生动活泼。用剪刀在纸上剪一个大一点直角三角形。
9，将剪出三角形进行对折一下，这样就想鱼的外形了。
10，对折好三角形后，用彩铅画出鱼，在鱼的嘴和眼睛用红色彩铅画出，鱼的身体用绿色彩铅画出。
11，鱼画好后，可将鱼放在企鹅的翅膀上，这样两个小手工作品进行组合，搭配成一个年年有鱼的场景了。
五、孩子的画怎么评价？
3—6岁的孩子，大多数愿意写写画画，而且，进入幼儿园，孩子也开始接触色彩，画笔，工艺品等，由于孩子的好奇心比较强，这个阶段的孩子还不会写字，他们就会用画笔来表达自己心中的想法。由于孩子的年龄较小，生活经验较少，大多数以自我为中心，活在自己的世界里。在他们的眼中，可能一条歪歪扭扭的线就是一列火车、一个圆圈就可以是一朵花。而作为家长，看不懂这样的画也是很正常的，但是，我们要理解孩子。他们把画拿给你看的心情，他们需要什么，家长的一句话，一个眼神，一个拥抱，一个手势都会给孩子留下深刻的印象。这个年龄段的孩子会希望自己的作品能让家人也感到高兴和快乐。同时，家长的夸奖和鼓励会促进家长与孩子之间的感情，提高孩子的兴趣。因此，当孩子画了一张你看不懂的画时，作为家长，你可以这样做：
1、宝贝，你能告诉妈妈（爸爸）你画的是什么呀？哦，你画了一个……妈妈（爸爸）也看出来了，画的真不错，还有什么呢……这里还可以再画一个……
学会与孩子一起分享画中的内容，让孩子有一个表达的过程，他会觉得，爸爸妈妈也喜欢我的画，这样给爸爸妈妈介绍的时候，也会有兴奋感。
2、我看看我家宝贝都画了什么，哇，这张纸有这么多颜色呀，太漂亮了，你选的颜色真好看，这张纸变成了彩虹一样。你都喜欢什么颜色。嗯，我也喜欢这个颜色……
如果画的颜色比较丰富，我们可以从这一方面入手，找到孩子的有点，可能会挖掘出更大的潜能。通过这样几句话，孩子会对颜色格外注意，下次图画时，他会在颜色的选择上有一定的思考。在学习颜色时，也有一定的帮助。
3、这是你画的吗（惊讶），竖起大拇指，你真了不起，现在都会画圆（方形，三角形……）啦，这个是一个故事吗？那你表演给我看好不好？
家长在评价过程中，一定要表现的赞赏的目光，适当的给予鼓励。可以将画的内容转向故事、动画等，从中吸引孩子的注意力和自信心，挖掘其他方面的潜能，鼓励幼儿通过讲故事、表演的形式来说出画的内容。