水粉画入门？

一、水粉画入门？

水粉画的入门

一、调色

画水粉画的颜色都需要在调色板上调配，然后进入画面。调配颜色，使用水分与白粉色的多少，是体现表现技法和水粉画特色的问题。

二、水分应用

水粉画调色，使用水分有两个目的：一是调稀颜色，便于自如地运笔着色；二是水分可使颜色稀薄到各种程度，使明亮的纸色能透出色层，显出明度的变化。

二、水彩画怎么入门？

如果你想系统的学习，可以先学素描，去入手一本素描基础的书，跟着一点点学。

但是学好了素描只是打了一个基础而已，对水彩还需要从头学起。

如果你时间不够充足或者觉得素描太枯燥了，可以直接学习水彩。

1.临摹

这是很多初学者的第一步，去找一些难易程度适合自己的画来临摹，不要选择难度太高的画，如果自己画不好会打击自信心的。

2.学习控水

水彩的特别之处就是要运用水，如果你控制不好水量，那么你是画不好水彩的，水多了会产生难看的水痕，水少了又画不上去，所以学会控水非常重要，可以找一些控水教程跟着学。

3.学习调色知识

画水彩的重要部分就是对色彩的运用，所以对颜色的辨别和调色能力非常重要，在临摹的过程中学习调色知识。

从三原色开始学起，自己用三原色(红黄蓝)调出一个24色的色相环，跟着教程一起画，大致的调色知识都明白了。

4.学习水彩技法

水彩技法就是在画水彩中需要用到的方法，学会技法你的水平才能慢慢提高，如果单单学习水彩技法那是很枯燥的，而且效率不一定高。所以，你可以在临摹的过程中使用一些技法，这样你可以很快地提高你的学习效率。

5.临摹照片

当你感觉到自己的水平提升了之后，那就开始尝试着临摹照片，它和临摹不同，这需要你自己拿着照片，把上面的实物画下来，上色和配色也需要你自己去分析，这个难度要比临摹高一些，但是这是有利于提高你的绘画水平，为你后期的自我创造打下基础。

6.创造作品

上面都是讲临摹，创造自己的作品才是绘画的终极目标，也就是你不靠任何的参照物也能画出自己的作品，那么这个就是完完全全的原创了，但是想要达到这一步是很难的，得需要前期大量的临摹和练习，以及提升你自己的创作能力。

看到这里你可能会觉得水彩太难了，或者觉得自己没有绘画天赋，又或者觉得时间太晚，但是这些都不是问题，说一句特别经典的话，“世上无难事，只怕有心人”。

只要你想学，只要你热爱，这些就是最好的天赋，想做一件事那就去做，只要开始了，任何时候都不会晚。

三、水粉画教程入门？

1、观察、感受、构思：

对于要画的东西进行观察，抓住最初的色彩感觉，进而决定构图，确定色调、技法处理等问题。在对整幅画进行较完整的考虑之后，再动笔作画。

2、起草稿：

构图定位，画出物体的比例、结构、画了大致的明暗关系。起稿可用铅笔，也可用浅色颜色。

3、铺大体色调：

四、水粉画自学入门？

1. 学习需要一定的时间和努力。2. 原因是水粉画是一种较为复杂的艺术形式，涉及到色彩搭配、画面构图和技法等方面的知识和技能。需要认真学习和不断练习。3. 在开始学习之前，可以先了解一些基础知识，如调色板的使用、颜料的特性、画面搭配的原则等。可以通过观看视频教程或者参考相关书籍进行自学。在学习过程中，要注重练习，不断探索和尝试新的技法和方法，并在实践中不断提高自己的水平。同时还可以参加相关的水粉画社团或者活动，与其他爱好者交流，学习和分享经验。

五、水粉画如何入门？

1、了解画笔，选好水粉适合的画笔。

水粉笔：有弹性，容水量大，对湿画和干画的表现都比较适宜。

水彩笔：毛质较软，有弹性，容水量较大，表现湿画法最为适宜。

油画笔：毛质较硬，有弹性，干画法和涂较厚的颜色比较好，

底纹笔：笔头面积大，弹性好，容水量很大，用于涂抹大面积色彩。

化妆笔：毛质较细，用来表现光滑、细腻的地方比较适宜。

毛笔与叶笔：笔头尖细，用于勾线或表现细小精微的地方比较好。

注意：画完之后，用水将笔洗净，并把水挤干放入笔架或笔筒，这样可以保持笔的弹性和毛质，同时也可以延长笔的寿命。

2、选择合适的画纸。

水粉纸：是水粉画的专用纸，纸质较粗较厚性能较好，容易擦洗，是较好的水粉画纸。

水彩纸：纸质坚韧，耐洗耐擦，易渲染，易厚拖，着色后色泽艳丽，颜色基本不变，是较理想的水粉画纸。

铅画纸：又称素描纸，表面较粗，性能一般，主要是水粉画基本训练时的用纸。比较容易表现，如果水分掌握不当，颜色会起变化，涂改次数不宜过多。

油画纸：纸面较粗，有布纹感，较适合干画画法和涂较厚的颜色，色彩干湿变化不大，有如油画的感觉。

3、固有色、光源色、环境色，原色、间色、复色、补色，作为初学者，这些都是必学课程。

（1）固有色：是物体在正常逛下下（如日光、灯光）所呈现出的色彩，是物体本身所固有的颜色。从严格意义上讲，固有色只是一个假定的概念，因为人们只能凭借日光、灯光才能看清物体，辨别色彩，但这时所看到的色彩已经受到了光的影响，由于光线的不断变化和物体所处环境不同，我们几乎不可能看清真正的固有色。

（2）光源色：由于光的照射、物体的受光部位色彩产生变化。光是产生光源色的先决条件，光源主要有暖色光（阳光、火光、红色光等）和冷色光（天光、荧光、蓝色灯光等）两种，受暖色光影响，物体的受光部位色彩偏暖；反之，物体的受光部位色彩则偏冷，物体受光部位的色彩，通常是光源色和固有色的间色。

（3）环境色：物体周围环境的色彩由于作用而引起物体的色彩变化。也是指物体受周围色彩的影响，产生复杂的色彩变化，环境色主要反映在物体的暗部，环境色虽然没有光源色那么强，但它却能引起比较复杂的色彩变化，它几乎可以改变固有色。

周围的色彩受光照越强，环境色彩变化越大，反之变化就越小，物体的暗部除了环境色，还有和亮部色彩对比而产生的补色。

（4）原色：又称第一次色，是其他任何颜色无法调配出来的，而其他颜色均是由这三种原色按不同的比例调配出求。

原色为：品红、拧檬黄、湖蓝。

（5）间色：又称第次色，是由两个原色相加所得的颜色。

间色：橙，绿，紫。即：红+战=憧，黄+蓝=绿，蓝+红=紫。

将任何2个原色按一定的比例相加都可得到不同同的橙、绿，紫。

（6）复色：又称第三次色，是由任何两个间色相加，或一个原色与其他颜色相加而成。也可以说是由三种以上的颜色相加产生的。

如：红+绿（蓝+黄）=复色，黄+紫（红+蓝）=复色，蓝+橙（红+黄）=橙色，或：橙+绿，绿+紫，橙+紫等。

（7）补色：一个原色和相对应的间色互补称为补色，有红与绿、黄紫，蓝与橙。

将这六种标准色按序排列成六个色环，可以看出它们的互补关系，补色是所有色彩中对比最强烈的。

六、水彩画入门儿童？

可以从小就开始培养兴趣爱好的，但是需要找对教材和老师，美术水彩画的启蒙老师也很重要哦

七、如何快速入门水彩画？

相信初学者在画水彩画时都会遇到不少问题，那么要如何快速入门呢?下面一起来学习一下入门方法吧，希望对你有所帮助。

　　水彩画入门技巧

　　用铅笔在已裱好的纸上轻轻打稿,注意构图的安排。较大画面和较写实的作品在 打稿时要力求形体准确,(细致精确的轮廓,有助于着色落笔时生动地表现对象。) 但要避免过分地使用橡皮擦,以防止纸面的损伤。要做好这一点,平时就要重视素描 基本功的训练。

　　画水彩画的运笔技巧

　　干笔、湿笔、勾笔、扫笔、涂笔、点笔、摆笔、拖笔、顿笔、等等。这些笔法的 运用与水份有极大的关系,加上运笔的快慢和方向、角度都会产生各种不同的变化, 运用适当可以丰富自己的表现能力。

　　画水彩画的水份控制

　　1、何谓水色交融?水色交融是要求水和色紧密地结合起来,相辅相成地表现对 象。不可以片面地追求水份、玩弄水份而突视了物体造型的塑造。

　　2、水色的背景处理:水彩画的背景形象可以概括简炼,其笔势应大而不羁,显 得空灵飘逸。有助于营造画面气氛和衬托前景。

　　3、画面中的水韵:成功的水彩画要求画面富有水的韵味。即:透明、湿润、空 灵、流动等迷人的视觉效果。

　　4、画面的透明感:透明感是水彩画最大的语言特质。要学会合理地利用水的稀 释作用来表现色彩在画面上的透明感。

　　5、用笔的时间掌握:水彩画要运用前一笔水色未干时,进行渗化、接色、叠色 以产生一定的效果,用笔的时间掌握尤为重要。如深入刻画时第二笔的用笔时间可稍 等一会,纸面的水份干些再落笔。纸面水份较多,用笔可快些!

　　6、季节、气候的影响:春天、阴雨天,空气潮湿,水份挥发慢。秋天、晴天, 空气干燥,水份挥发快。在室外作画有风有阳光,水份的挥发也快。所以要根据不同 的季节、气候多作水份在画面上控制的练习,掌握经验。

　　7、水份控制不好的问题:水份过少,会使画面显得:干、枯、滞、闷,失去水 彩的特点。水份过多,水色到处流淌难以控制,不利于塑造形体。

　　水彩画简单的色彩知识

　　1、三原色的相加:红+黄=橙 黄+蓝=绿 红+蓝=紫 (三种间色的相 加可以得到不同的灰色)画面中的最深处不要用黑色,可以用熟赭与群青来调制。

　　2、在心理五原色基础上展开的五组同类色:黄色类:淡黄、中黄、土黄、橙黄。 红色类:朱红、大红、玫瑰红、土红。蓝色类:湖蓝、 酞箐蓝、群青、普蓝。 绿色 类:淡绿、草绿、翠绿、橄榄绿。紫色类:红紫、紫罗蓝、蓝紫、玫瑰紫。

　　3、合理使用灰色:灰色能很好地起衬托高纯度颜色的作用,在画面中远处的灰 色应淡而冷,近处的灰色则应暖而深。

　　4、水彩调色的主要特点:主要是靠水稀释以达到提高明度的目的。为保持色彩 的透明感,应尽少用复色。两色混合要比三色混合更具透明性 。

　　水彩绘具使用问答

　　什么是不透明水彩?跟透明水彩有什么不同?

　　A:所谓的不透明水彩，是指树胶水彩画颜料(Gouache)跟广告颜料。一般指的“水彩颜料”都是指透明水彩。

　　至于两者有什么不同，简单地说，就是涂在别的颜色上面的时候，可以清楚的看见下面的颜色的，是指透明水彩。可以将下面的颜色盖住的就是不透明水彩。

　　如何才能调出很好的颜色?

　　A:正统的万式都是在调色盘上混合。也许大家会认为我在说废话,但是要诀是,大家可以参考水彩盒内颜料管的排列方式,在调色盘上由暖色系向冷色系的顺序排列,就像演色环一样排列颜制的彩度。因为透明水彩干掉了还是可以用,所以当调色盘上的颜色排好后,你就可以轻松地决定颜色了。还有另一个方式，就是透明水彩可以在纸上重复上色混色。自淡色亮色到浓色暗色的顺序重叠,效果比较好。

　　如何上色,才能正确混色就将渐层画好呢?

　　A:水彩可以因为加水量的不同,而有各种的变化。在颜制还没干之前加水，或涂在加了很多水的其它色颜料上,就可以混色。不过混色的感觉会因为纸质跟水量的影响而有所不同。即使经验再丰富的人,偶尔还是会出错。至于要画渐层的感觉，就要趁颜料还没干的时候,将浓色到薄色的边界线一点一点地重复上色,因为透明水彩是用“水”调整颜色的浓淡,所以大家可以一点一点地加水画出淡色。至于不透明水彩,则是用白色颜料来调浓淡,所以要事先将原来的颜色加白色颜料在调色盘上调好浓淡不同的颜色,然后再依序上色。

　　怎么样涂才能将一大片背景颜色涂得很均匀?

　　A:若是涂像天空那种大面积的平面图时，首先要调出足够的颜料。要是涂到一半颜料不够用再补充颜料的话，颜色恐怕会不一样。接着是为了预防涂到一半颜料中断,最好用毛质柔软的水彩笔沾足颜料一口气涂好。大家也可以事先在纸上先涂一层水。上色的时候，可以用制图胶带将纸贴在画板上，让纸稍微倾斜一点比较容易涂得均匀。要是不想留下笔触的话，大家可以利用海绵。沾湿的海绵可以将颜色涂的很均匀。

　　水彩纸的种类有哪些呢?

　　A:要是用吸水性不好的纸,对水彩的效果很难发挥。尤其是透明的水彩会看到纸的颜色所以一定要慎选纸的颜色跟质料。为了能够充分表现水彩的特色而特别制造的纸就是水彩纸。颜色，有蛋白色跟稍微白一点的颜色。至于纸张表面,以光滑无纹到细纹的都有。

　　水彩：水彩的最大好处是便宜，当然我说的是国内的品牌。上海产的马利牌水彩颜料是笔者使用到现在比较出色的一种，而且16色的价格绝对不超过15元哦。在我们的例稿中，你可以发现水彩使用得法的话一样是非常不错的，信奉便宜有好货的的朋友就用这种吧。至于水彩的用法，我想所有上过小学美术课的朋友都知道拉，关键是熟练而已。要注意的事项当然还是有的----要准备一支小吸管(买不到的话就问化学老师讨一支吧)，这样，取水稀释颜料时就不会使两种色彩混淆一起，保持颜色的纯度;另外，水彩的一大好处是可以渲染，那就要切记使用厚一点的纸张(市面上卖的原稿纸就可以了)：由于水彩是透明的颜料，也就是说，万一出了差错是盖不住的，所以一定要步步小心才行。至于通常所说的上色要由浅入深，我到认为不必墨守陈规，由深入浅也会有不同的效果哦，试试就晓得了。

八、水粉画入门技巧全套？

水粉画主要是个物体的形为主，在以水粉颜料画之，水粉画近是油画，需要笔轴，只能远看不能近观。

九、是水粉画贵还是水彩画贵？

这个不一定。

主要还是要看画的如何。还要看买家是喜欢遮盖力强，厚重浓艳的水粉，还是喜欢轻薄，飘逸的水彩。

十、问水彩画，水粉画，油画如何装裱？

画面朝下，背面朝上放在桌上，然后，用喷壶往背面均匀地喷水，把画纸打湿，不要将水喷得淌下来，等纸将水吸光后再喷几遍，等纸吸足水分，充分涨挺后，再将画翻过来，背朝下，面朝上地放到画板上，再将预先准备好的厚纸条（三公分宽）刷上糨糊，把画和画板一起贴住，放到通风处凉干，画面会非常挺！不要受阳光照射，因为颜料是矿物或植物制成的，受阳光照射后易褪色，使画面失去原有的色彩关系，变浅发白，对此要给予足够重视。收藏时最好不要装裱，因为装裱的浆糊或其他胶质物容易招惹虫蚁和产生霉变，而直接以画心保存则更有利长期保护。至于油画、水彩和水粉画等，由于颜料涂层相对较厚且不均匀，为了防止重叠擦伤画面，最好配上画框、画架，以悬挂式保藏。