ps调色基础教程？

一、ps调色基础教程？

1、先打开PS软件，再点击文件-打开，选择你需要调色的图片。然后点击图像-调整，里面就有好多命令都是可以调色的。

2、如果嫌点击太慢，可以使用快捷键，常用的调色快捷键记住几个就差不多了。

2、色彩平衡功能较少，但操作起来直观且方便。

3、如果要出现一些神奇的效果，可以通过调整色相和饱和度来实现。

4、图像的暗调、中间调和高光，都可以通过这条曲线段来表达，可以调节全体或单独通道的对比，也可以调节任意局部的亮度、颜色。

二、油画棒基础教程？

1、首先用铅笔画出向日葵的轮廓。

2、然后用平涂和叠色画出后一层的花瓣颜色。

3、继续用黄色和橘色油画棒画出黄色的花瓣，白色油画棒画出高光。

4、接着用深浅的棕色油画棒点画出花盘。

5、然后用同样方法画出另一朵向日葵。

6、最后用水彩颜料铺背景，粘土捏出小蜜蜂粘在向日葵上即可

三、油画调色技法？

油画是以用快干性的植物油调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。下面小编为大家带来油画的调色技巧，希望大家喜欢！

　　一、红黑背景前的和谐

　　要特别指出，色彩最怕固定化形成习惯色，如果无论画春夏秋冬、北方与南方、室内与室外、男人与女人、不同的植物花草等等，都是一种色调一种方法，那么艺术生命也就停止了。

　　二、基本调色技术以下各点供参考：

　　1.真正的调色不能在调色板上，而应在画布上，只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画，眼睛基本不看调色板，而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面上才是最后的综合。如果在画板上调得过分均匀，色感必单调死板。此外，画面存在未干的颜色，调色时必须考虑画面颜色成分，如果在调色板上调“准”了颜色，加上画面已有的底色又会变得不准。

　　2.颜色种类不必太多，十多种即可，它们是：白、柠檬黄、中黄、土黄、金土黄、(或生赭)、桔黄、朱红、西洋红、深红(或紫红)、淡紫红、土红、熟褐、粉绿、土绿(或橄榄绿)、翠绿、湖蓝、群青、黑。19至21种颜色即可。

　　3.调色板上放颜色的顺序，基本可按前面所提颜色顺序排下来，暖色放一边，冷色放一边，而每一种颜色又由浅到深排列，如柠檬黄、中黄、土黄、生赭......这样就有一种素描深浅之概念。假如在画很深颜色的暗部，需要再亮一点暖一点，就可试调生赭，不够再用土黄，再不够可用中黄，以此类推。画暗部千万不可乱用白色，一用白色就不透明了，颜色发粉。

　　4.白、土黄、土红、熟褐、土绿、翠绿、群青、黑，是油画的基本常用色，它们也不易变色。

　　5.熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝。

　　6.土黄、土红是亮部的基本常用色。

　　7.柠檬黄是风景作品中高光、逆光、亮部很可贵的颜色，色感较冷。

　　8.土绿(或橄榄绿)、中绿，对画树而言，起万能的作用，如树的暗部——土绿加熟褐，偏冷可加群青，树的亮部——中绿加土黄、柠檬黄，夕阳或秋叶可再加桔黄。

　　9.头像暗部——土红加象牙黑(北欧学派，较透明)，土红加翠绿(东欧学派)。如果用朱红加中绿也可产生相当不错的'暗部色彩。

　　10.粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。

　　11.画很白的女人体，白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本用色，有时需要朱红。

　　12.室内头像高光——白加象牙黑，少量土黄。

　　13.要学会运用象牙黑。

四、油画怎么调色？

首先两三种颜料在调色板上调和就行，掺入的颜色一般不要超过两三种，初学者如果颜色加的太多，就是脏，也达不到自己想要的色彩效果。

首先，初学者在临摹油画调色的时候先观察，画面上需要什么色彩。就不断尝试在调色板上调出来，再将色彩画在画布上，看一下是否对，需要多试几次才能找到正确的颜色在初阶段的时候，不要敷衍凑合一定要把颜色调对，这是基本。要大胆，不要怕把颜色弄脏。把固有色或者大色块调出来后开始上过渡色，这一阶段开始丰富色彩的互补色、同类色加环境色等，然后开始调试高级灰等色彩，不断的丰富色彩，油画颜料不像水粉、水彩等。不宜过多、常用的十几种就可以满足需要了

五、油画黑色怎么调色？

油画颜料调色基本是根据画面要求调配，没有好坏之分，只有画技和水平以及个人追随的风格和流派。

基本色的调和，用松节油或亚麻仁油，油画专用调色油等。

红加黄变橙,红加蓝变紫,黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的,譬如:蓝灰,紫灰,黄灰等。

六、油画调色顺序口诀？

油画配⾊表⼝诀有：红加黄变橙、少黄多红变深橙、少红多黄变浅黄、红加蓝变紫、少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红、黄加蓝变绿、少黄多蓝变深蓝、少蓝多黄变浅绿、红加黄加少蓝变棕⾊、红加黄加蓝变灰⿊⾊、红加蓝变紫再加⽩变浅紫、黄加少红变深黄加⽩变⼟黄、黄加少红变深黄、黄加蓝变绿加⽩变奶绿、黄加蓝变绿加蓝变蓝绿

七、玉米怎么调色油画？

这个要根据你画的玉米的颜色，以及在整个环境当中的色彩。土黄和中黄加不同颜色看看，没有具体的标准，好看就行。水分要感性去画。能画出美感就可以了。希望对你有用。

八、西红柿油画怎么调色？

1、先观察西红柿的大概宽带和高度，西红柿头并没有苹果窝那么深，而且上面覆盖了一些小的叶子，另外西红柿有囊型外鼓的曲线形状变化，注意把握和塑造，先用扇形笔打形，用熟褐对一点水，轻轻画出西红柿的大概基本形的外轮廓的形状，还有物体的投影。

2、西红柿的固有色为朱红色，所以调色的时候应以红色颜料占主导，黄色系颜料也必不可少，用湿画法表现其表面光滑的质感，同时用偏冷的颜料画上投影，注意投影的前后颜色变化。

3、开始画暗面，用扇形笔调红色加偏绿色，加深暗部的颜色，西红柿的叶子的暗部重色也要带上，投影落脚点。

4、画灰面和亮面，这里是整个西红柿中颜色最纯的部分，用白粉加中黄，偏暖的方向加黄色或红色，偏冷的方向加马尔代夫，或其他偏绿和偏蓝的颜色。

总结一下：

1、熟褐单色勾画西红柿的轮廓，浅灰蓝+黄灰等画出背景色，同时用桔红+桔黄+拿坡里黄平铺画出西红柿的亮部。

2、用深红+绿调色画出西红柿的暗部，注意暗部的区域和形状，柿头凹进去的暗部区域可以用暗部的颜色加如玫瑰红调色画出。

3、用红+淡绿调色画出中间色，中间色要压住暗部颜色，起到衔接亮部的作用，从左至右颜色会有轻重、冷暖的变化，注意笔触的形状变化。

4、用红+橄榄绿+少许紫色画出西红柿的阴影部分，用桔黄+拿黄+白调色画出西红柿的亮部，提亮亮部可以塑造出囊型结构，形成从亮部、亮灰、中间色、暗部共四个层次。

5、如果觉得暗部不够深，在暗部和中间色交界处压几笔深色作为明暗交界线，用橄榄绿画出叶子的暗部颜色，用浅绿提亮画出叶子的受光面。

6、用土黄+浅绿调色干擦出反光色，颜色倾向建议偏冷一些，用白+少许淡黄勾在亮部多个区域点出高光，让整体画面会显得更加灵动。

九、油画入门零基础教程？

1、初学者需要购置的油画颜料有九支，代表九种颜色，它们分别是中镉红、茜红、镉橙、钴紫、永固绿、浅镉黄、钛白、象牙黑、群青，用着九种颜色就可以调出所有的颜色。

2 、画笔要选择笔刷较硬，且有弹性的，以猪鬃尼龙混合型画笔为宜，画笔刷毛形状有平头型、扇形和圆头型，画笔型号分为0—-24号，初学者不用准备太多画笔，一支圆头型22号笔和一把平头型10号刷子就可以开始练习了。

3、画刀是用来辅助作画的，也有多种形状，初学者准备一把斜口刀和一支12号黄油刀就可以了，调色可以在调色盘完成，还可以随意选择板状或盘状东西进行调色。

4、绘画时，一般在画布上先进行素描打底，然后开始上色，上色是一个比较繁杂的过程，上色的方法有衔接法、罩染法、大块涂抹法等，上色的要求与水彩相反，要求由深到浅，营造出立体的感觉。

5、为了让作品保存的更长久一些，上色后的油画完全干透后，可以在上面涂抹一层亮油进行保护，涂抹后的作品不容易裂纹，色彩艳丽，别有一番风味。

十、油画蓝天怎么调色？

1、调配天蓝色一般需要使用蓝色和白色，将两者混合即可。不同深浅的蓝色是通过加入不同量的白色调和的。通常来说，颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变淡颜色。

2、三原色指色彩中不能再分解的三种基本颜色。在所有的颜色中，蓝色最容易与其他颜色搭配，不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配。生动的蓝色搭配红色，使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当。

3、光学三原色同时相加时等于白色。白色属于无色系也就是黑白灰中的一种，使用调色盘进行调色时，在颜色中添加其对角颜色，将在体系中产生黑色，增加颜色中的暗淡，在颜色中以白色冲淡，明度会提高，而颜色纯度则会下降，从而给人脏感

1、丙烯颜料，是由溶解于矿物油精中的聚甲基丙烯酸甲酯所制成的分散性颜料，不仅可画在纸上和画布上，还是一种非常好的手绘颜料，可画在如T恤、帆布鞋、石头、纸箱、树叶等材质上，加入油时则可作为油画颜料来使用。丙烯颜料易干，在落笔之后几分钟就会干燥。

油画颜料，是一种油画专用绘画颜料，由颜料粉加油和胶搅拌研磨而成，可根据工具的运用而形成画家所想达到的各种形痕和肌理，能很好的保存画家在作画时的笔触，让画面一直保存立体感。其色彩艳丽、有光泽，色泽细腻，可薄涂也可重叠堆厚，可做反复修改，可塑性很强。